设级而上，在 2026 秋冬上海时装周看见向上的力量｜Lastscoops

编辑: reliy

图片: 品牌方及网络媒体

发布时间: 2026-03-18 02:39:22

进入梅雨季节的上海，总是需要点惊喜点亮心情。 3月16日下午，在新天地朗廷酒店，2026秋冬上海时装周新闻发布会隆重举行。

一年一度的时尚约定再次来临。参与发布会前，我们曾和同行们聊起对本季上海时装周的期待，Maison Margiela 的2026秋冬系列全球首秀，是当之无愧的话题榜首。JENNIE会来吗？还有哪些明星？去年1月上任的 Glenn Martens 将会带来怎样的作品？这波首秀能否复刻甚至超越Moncler天才之城的盛况？

与之伴随的，当然那句此起彼伏的感叹，每一季的上海时装周都有能够惊艳到我们的活动，从不让人失望。

自2003年创办以来，上海时装周始终是中国市场最具先锋性、也最能代表乃至影响潮流风尚的盛会。这当然得益于上海这座城市的时尚文化基因——开放包容的城市气质，背靠强大纺织工业的优越地理位置。但不可否认的是，上海时装周组委会在其中所承担的角色，同样至关重要：它不仅是平台的搭建者，更是风向的引领者和生态的培育者。

发布会现场，上海市商务委员会副主任、一级巡视员刘敏女士分享了一组令人振奋的数据：根据上海市统计局统计，今年一二月份，与上海时装周紧密相关的服装服饰消费，保持了两位数的增长，达到11%。在整体消费环境下，这个数字本身就是一种“向上的力量”。

另一个值得注意的信息是，本季上海时装周已被正式列入“2026首发上海”系列活动。通过这一平台，上海将进一步打响“上海定制服务品牌”，尤其是在服装服饰领域，将高端匠心从精英推向品质大众。

言归正传，让我们一起提前感受2026秋冬上海时装周的亮点内容。感兴趣和Laststyle一起看秀或者合作的朋友们，请一定滑到文末阅读！

2026秋冬上海时装周期间，登陆官方日程的品牌秀达100余场。

其中开幕大秀由 HPLY荷比俪呈现（3月25日），主题定为「未境之旅」。闭幕秀则由 EP YAYING雅莹担纲，主题为「萃」。

HPLY荷比俪：大秀以“成年人的童话”为内核，通过廓形、面料与品牌DNA蕾丝元素，用奇思妙想构建一场视觉与情感的双重对话，传递外在有风骨、内在有温度的“柔韧入世哲学”。

EP YAYING雅莹：呈献一场关于汇聚与生长的东方叙事，诠释东方美学的当代表达

在发布会现场， HPLY荷比俪品牌创始人黄有来在发布会现场说了一段话，让我印象深刻。他说荷比俪扎根上海16年，真正把根基打好了，把整个产营销的供应链都夯实了，因此这次首登开幕秀，不是偶然，是“必然”。

品牌用蕾丝这种看似柔弱的材质，传递“外在有风骨、内在有温度”的柔韧哲学。有意思的是，在我们的女装趋势观察中，也发现国际四大时装周上，蕾丝正从点缀式的装饰，逐渐成为贯穿女装整体造型的重要元素。从这个角度看，荷比俪对蕾丝的坚持与创新，本身也蕴含着一种前瞻性的时尚敏锐度。

主秀场：中国设计师品牌的「归巢」与「成人礼」

在上海时装周的主秀场「红庭」「兰厅」，我们看到了越来越多熟悉的面孔。过去几年，他们曾在国际四大时装周展露头角，凭借丰富的创意理念和独特的时尚视角，为全球产业带去新鲜的空气。而今，当这些设计师品牌普遍进入5周年、乃至10周年之际，他们不约而同地将目光投回中国市场，投向那个曾经扶持他们成长的“家”——上海时装周。

Feng Chen Wang、Short Sentence、8ON8、JACQUES WEI、SUSAN FANG……一种属于中国创意的系统化表达，正在上海时装周的主秀场悄然绽放。

8ON8 |SUSAN FANG

发布会现场，三位品牌创始人的分享，恰好印证了这种“归巢”的温情与责任。

Feng Chen Wang 创始人兼创意总监王逢陈将品牌十周年的发布选在上海时装周，对她而言意义非凡：“这是设计师品牌从国际化到在地化，再到寻根、再到未来成长发展的过程。上海是我的根，是我的家。”这不仅是十年的回望，更是未来的起点。

JACQUES WEI 创始人兼创意总监魏东辉时隔多年后重回新天地，他思考的是更深层的突破：“当我们已经能够实现自己想要的创意和表达之后，还要尝试去挑战更大的格局。比如对传统工艺的进一步探索，或者从国际化的视角去思考，如何接纳并承载东方的美学观点。”回归，是为了更好地出发。

SUSAN FANG 创始人兼创意总监方妍楠则带着一种游子归乡的雀跃：“我们的第一场秀就是和LABELHOOD以及上海时装周一起发布的，这对我个人来说意义非常大。所以我希望可以带来最好的秀场、最好的设计给大家。”她依然坚持用手工和新材料去创造“美好的情感”，让科技与日常温柔地结合。

除此之外，一系列扎根本土市场、拥有独特品牌基因的名字也在持续发声：J RUREMINDS、SHETELLS、LACERTA、TIPSY VISION、LFAX、Northbutsouth……他们以鲜明的美学特色，为秀场注入源源不断的新鲜血液与丰富视角。

国际都会形象离不开扎根上海的本土品牌

这次上海时装周的一大亮点，是刘敏副主任在致辞中明确提出的：“希望通过本季上海时装周的举办，进一步打响上海定制服务品牌。”

过去一年，随着免签政策的落地，上海街头出现了越来越多来旅行的外国面孔。据统计，过去一年上海接待入境游客超过600万人次，同比增长近一倍。对于这些远道而来的客人而言，体验“一人一版”的海派匠心，定制一件融合东方美学的衣服，正成为他们探索这座城市的新方式。

在这一背景下，打造「上海定制服务品牌」不仅恰逢其时，更是提升上海国际都会形象的一次落地而开放的策略。

这其中，不得不提荷木HEMU、SUNCUN三寸盛京、栖香锦、AWAYLEE 等品牌。他们深耕中国传统文化的当代转化，拥有黏性极高的核心客群，对于喜爱东方文化的外国人来说，本身就是最好的文化使者。

今年是荷木HEMU连续第14季参与上海时装周。在发布会现场，创始人兼设计总监杨凤蕊分享了这一季的主题「楚歌」——一场以楚国文化为灵感的全新发布。她特别提到定制业务的变化：“荷木从成立之初就有高级定制线，因为我们很多原材料都来自中国本土的工艺和制造。这几年，我们的外国客户越来越多了，比例在逐年持续增长。”

在她看来，定制是消费者和品牌之间的一座桥梁，让拥有者获得专属体验，也让东方美学以更温柔的方式走向世界。

秀场形态变化，尊重创意自主性

新天地秀场作为时装周的核心发布地带，本季在细节上也有了新的表达。秀场外立面首次引入创意走字屏设计，流动的文字弹幕为时髦空间注入年轻活力；而兰厅秀场则被打造为多功能场域，交由设计师“自定义”T台形态。这些看似微小的更新，折射出平台对创意自主性的尊重——不再只是提供一个标准化的舞台，而是助力品牌更好地实现内容与形式的统一。

国际设计师品牌齐聚，呈现大都会多元面貌

基于过往从首秀到首店的成功转化所积累的良好口碑，本季新天地秀场也迎来了更多海外品牌。来自越南的 LSOUL、WHITE ANT，韩国的 YCH 等亚洲新生力量集中亮相；STIVANANO（意大利）、Marie Elie Paris（法国）、Maison Amory Rin Label（美国）、ONLY（丹麦）等品牌也选择通过新天地秀场寻找新的增量。此外，韩国独立设计师品牌 AMOMENTO 将在品牌成立十周年之际，选址淮海商圈尚贤坊举行2026秋冬新品展示活动。

当然，在所有秀场话题中，最绕不开的依然是 Maison Margiela。

4月1日，品牌将举办2026秋冬系列全球首秀，并于4月2日至6日带来“创艺之道：高定时装展”，通过对历史经典与先锋新作的交织呈现，向公众深度开放其独有的手工技艺与艺术底蕴。

品牌方的那句话，至今仍在耳畔回响：“上海不仅是东方大都会，更是东西方创意交汇的前沿……这不仅是一场展示，更是我们从中国动能中汲取灵感的实践。”

如果说秀场是一场又一场的梦境，那么订货会就是产业最赤裸的现实。这也正是上海时装周区别于全球其他时装周、独树一帜且不容取代的基因——“亚洲最大订货季”。

时装周期间，由组委会打造的官方 MODE展在晶耀虹桥全新启航，老朋友 ONTIMESHOW、气味上海Notes Shanghai、TUBE SHOWROOM、not SHOWROOM、TUDOO SHOWROOM、LAB SHOWROOM、BLOOMING SHOWROOM 和 THE COOL HUNTER SHOWROOM 等也遍布全城，共同形成覆盖全市、链接内外的商贸网络。

今年MODE展迎来了一位特别的“新人”——EP YAYING雅莹首次在此开设独立空间。

自3月25日起，品牌不仅将在MODE展呈现2026秋冬新品预览，还将在其上海城市会客厅特邀知名装置艺术家打造艺术化空间，集中呈现“中国雅莹系列”与高端“蓝标系列”。从秀场到展会，从展示到交易，品牌的表达正在变得更加完整和系统。

本季MODE将携手 DFO、TUDOO、ALTER、VDS、纭YUN、MIK FASHION、Busan Collective(BFCS)、Mare di Mari、Showroom by Violet、MIA SHOWROOM 和澳门生产力暨科技转移中心十一家优质SHOWROOM，共同构建品牌展示与商贸对接的平台。展会也将持续吸引来自海内外的专业买手到场交流，其中包括意大利知名买手店 Antonioli 及法国巴黎春天百货的资深买手。

在今年的展会上，买手们或许能看到一种“矛盾”的和谐：一边是像宀、由观这样带有强烈文化思辨的品牌，一边是 SPRING RIVER SHOW 这类强调质感实穿的生活化品牌；一边是作拙、在我对个体精神的深度挖掘，一边是来自韩国、越南的亚洲新生力量。

回看刚结束的巴黎时装周，尽管地缘政治与经济不确定性构成了沉重的大背景，但买手们的情绪却出奇地高昂，纷纷用“充满活力”、“生机勃勃”来形容那一季的氛围。

此外，MODE展带来的 M SPACE共创聚谈同样值得关注。开场论坛特邀雅莹集团董事长兼总裁张华明与阿迪达斯大中华区产品高级副总裁伍景熙，围绕“品牌长期主义”发表主题演讲。其后，M SPACE还将聚焦“循环经济”、“可持续材料”、“民族时尚力”等热点议题，汇聚产业链上下游的思想领袖，共同探索时尚产业的未来方向。

当时尚走出秀场和展会，它便真正融入了城市的血脉。本季上海时装周，越来越多的跨界合作与公共活动，将这场行业盛事变成了一场属于所有人的节日。

「阿迪达斯特别呈现：Originals会客厅」将于3月26日至29日在永福路启幕。活动以阿迪达斯上海创意中心团队推出的“安福”“CHANGLE”薄底鞋为核心，集中呈现品牌的设计档案与未来新品。在国际审美与中国语境的交融中，adidas正在建立与中国设计及本土生活方式的真实连接。

Fabrique x Vera Wang 独家联名系列限时快闪空间将于3月26日至4月8日在兴业太古汇特别呈现。空间以「Very Vera · Very Me」为主题，不仅首次展示联名系列，更以沉浸式设计呈现Vera Wang标志性的黑白美学与Fabrique当代女性衣橱理念的融合。这是一场关于女性风格与自我表达的时装对话。

国际品牌相继选择上海作为发布平台，值此全城盛事之际，时装周期间也将迎来 APPLE 50周年重磅纪念活动，致敬半个世纪以来的非凡思考与锐意创新。

与此同时，上海时尚周末以「草间拾趣，风物长宜」为主题，再次回到永源路。它联手社交媒体，把秀场变成了“时髦冒头”的游乐场——运动、通勤、出游，这些普通的生活场景被注入了趋势发布的仪式感。

上海时尚定制节在尚街LOFT，把“上海定制”从精英的高阁搬到了品质大众的面前。非遗匠人市集、新中式美学、国际游客的“即买即退”……这不仅是一场消费，更是一种海派文化的沉浸式体验。

你会发现，时尚不再是橱窗里的静物，它变成了你可以走进的餐厅、可以触摸的装置、可以带走的快乐。这正印证了刘敏副主任所说的：“消费已经不仅仅是购买场景，而是要参与消费全过程。”

历经二十余年积累，上海时装周见证了本土设计力量的系统化成长，平台所积蓄的人才厚度与资源密度，正在催生更加与时俱进的创新模式。但新的问题也随之浮现：

当设计能力逐渐成为行业标配，如何构建完整的品牌世界观？

当创意表达日益成熟，如何理解空间与体验在品牌叙事中的位置？

当市场沟通愈发复杂，又如何在审美坚持与商业落地之间建立成熟的平衡？

在一个以 “寻找新时代创意总监” 为初衷的项目中，这些追问正得到面向答案的落笔。

由上海服装设计协会倾力打造的首届新浪潮时尚大赛决赛，将于本季上海时装周期间同步开启。

六位入围设计师将在新天地时尚二期、淮海中路HOUSE OF H&M空间、K11购物艺术中心、外滩源沙美大楼、滇池路仁记洋行以及菲林公园等城市地标，打造六个独立创意空间。

他们要通过产品、美学、空间、叙事与品牌结构等多维表达，呈现完整的创意体系，并迎接来自全球的专业评审团与大众评审的共同检验。

联合策划人崔丹在发布会上说得很透彻：“今天，光有设计能力已经不够了，设计师要面对的命题，比以往更复杂——如何构建完整的品牌世界观？如何理解空间和体验？又如何在创意表达和市场沟通之间，找到那个更难把握的平衡点？”最终获奖结果将于3月30日举行的颁奖盛典揭晓，我们拭目以待。

每一场盛大的狂欢背后，都站着沉默而有力的支撑者。他们是品牌商业价值的放大器，也是产业生态的共建者。

正如上海时装周组委会主任、东方国际（集团）有限公司党委书记、董事长季胜君在发布会现场所言：“时装周发展到今天，已经成为城市商业与文化互动的重要节点……跨界融合的深度不断拓展。”正是这些来自不同领域的合作伙伴的鼎力支持，才让时装周从新品发布周升级为真正的时尚消费季。

今年是 Visa 与上海时装周携手的第十年。从最初的支持者，到长期的同行者，双方共同见证了中国设计力量的成长。三年前，“Visa创作者计划”正式落地，为中国设计师搭建起通向国际舞台的桥梁。今年，这一计划迎来全新升级：

Visa将助力 FENG CHEN WANG 在其品牌十周年之际亮相上海时装周，运动员刘少林、刘少昂也将从赛场来到秀场，以年轻一代不断突破边界的精神，完成创作者与运动员之间最自然的共鸣。与此同时，Visa延续与 Short Sentence 的合作，联合银行伙伴开展跨界创作，以时尚语言连接更广泛的年轻客群。

梅赛德斯-奔驰再度以官方指定合作伙伴身份盛装助阵。值此奔驰140年、品牌深耕时尚领域30年及入华40年之际，三叉星徽与时尚的深厚渊源，在此刻交汇成辉映魔都的璀璨星光。更值得期待的是，奔驰将携手设计师打造限时快闪空间，以经典“鸥翼门”为灵感构筑艺术装置，展开一场跨越时空的对话。

作为上海时装周十余年来的“最佳拍档”，瑞安新天地始终是这场城市盛会最坚实的承载者。

从2012年太平湖上的第一座秀场开始，新天地便与上海时装周共同成长，将时尚能量从T台延伸至街区的每一个角落。

今年，这一合作再度深化：除了继续作为核心秀场，新天地更联动东台路TUBE showroom，并推出“票根经济”新模式——观众凭秀场票根即可在周边商户享受专属礼遇，真正实现“去生活里赶时髦”。

瑞安新天地高级商业总监李振辉在发布会现场分享了一组数据：过去一年，新天地实现了高双位数的客流与销售增长，来自韩国、东南亚乃至欧美的高消费客群显著增加。

“我们希望跟大家一起构建更可持续、更多姿多彩的生态圈，让大家在这里感受到‘生活总有新天地’的体验。”从秀场到商圈，从流量到留量，新天地正在用更完整的街区形态，让时尚成为每个人都能触摸的日常。

本季上海时装周还迎来了一位新的合作伙伴——百事集团旗下明星品牌乐事。品牌以共创姿态跨界时尚领域，携手多位艺术家共同呈现“乐事土豆餐厅”全国首秀，以艺术化叙事构建与Z世代深度共鸣的在场体验空间。由乐事与设计师品牌 8ON8 联袂打造的土豆艺术装置也将同步亮相上海新天地，以创意艺术诠释品牌的年轻态度。